Une avant-première de la pièce de théâtre pour enfants « Cirque Mayssoun » a eu lieu récemment à la Maison de la Culture du Bardo. Cette création imaginée par le journaliste Anouar Harzali, avec une mise en scène de Sofien Hmeysia a été produite sous la direction de Ayman Guebana, et bénéficie d’une scénographie signée Walid Brini ainsi que de maquillages conçus par Salah Dridi, avec l’assistance de Houssem Mbarki.
« Cirque Mayssoun » offre un spectacle captivant et riche en significations, mettant en scène une palette de personnages aux formes et aux dimensions variées, dont les relations tissent une intrigue passionnante.
L’histoire suit un propriétaire de cirque mécontent des recettes des spectacles, qui décide d’évincer le sage du cirque, un artiste plus âgé, ainsi que des clowns dépourvus de passion. Cette décision contrarie sa fille Mayssoun, aspirant à perpétuer l’héritage de sa mère défunte, fondatrice du cirque et dévouée à l’élevage et à l’entraînement des animaux.
Les animaux traversent des épreuves difficiles, confrontés à la faim et à la maltraitance, cherchant désespérément une issue pour les sauver de la ruine. Un âne sauvage déguisé en sage, un pingouin naïf venu du pôle Nord, un chat opportuniste, un perroquet bavard et une gorille affectueuse font partie des personnages qui s’entrecroisent dans cette histoire.
Alors que Mayssoun découvre les sinistres intentions de son père de vendre les animaux à un gang de trafiquants, les événements s’accélèrent dans la quête d’une solution pour les sauver et les ramener à leur habitat naturel.
Les décors nous transportent à travers divers lieux, des cages des animaux à la chambre de Mayssoun, en passant par le bureau du propriétaire du cirque, le village, la forêt et l’arène du spectacle.
La pièce se clôture par un spectacle final divertissant, rétablissant la splendeur du cirque et ravivant la passion des artistes, initialement étouffée par la cruauté et l’opportunisme du propriétaire du cirque.
La réalisation de Sofien Hmeysia a permis de réunir harmonieusement des artistes professionnels, des étudiants en art dramatique et des amateurs, pour transmettre des messages précieux aux enfants ainsi qu’à un public de tout âge. Elle souligne l’importance du travail d’équipe et de la planification stratégique face à l’égoïsme, la cruauté et l’arrogance. Ainsi, la pièce démontre comment un échec peut être surmonté et met en garde contre l’échec d’un succès par négligence et obstination.
